28-09-2010 - cycle 1
la vie quotidienne à Versailles conférence d'ouverture
04-10-2010 - cycle 9
description :Versailles symbolise le faste et la puissance royale. Mais derrière l'or, les miroirs et le marbre, s'enchevêtrait un labyrinthe de 226 appartements où un bon millier de personnes devait trouver un lit, se nourrir, se laver et se chauffer... La vie quotidienne au château, loin des clichés.
Richard Flahaut
Sans titre rouge de Rothko
05-10-2010 - cycle 6
description :HOV1 : Sans titre rouge de Rothko (1964 Washington) & Château de Fieuzal - Pessac Léognan :
Ces conférences allient durant une heure un tableau et un vin. La peinture est décryptée : description et mise en perspective, histoire dans les collections. L'histoire du vin est racontée par son propriétaire qui livre ses secrets de la vigne au verre.
Béatrice leroux Huitema
Les Le Nain et Georges de la Tour
12-10-2010 - cycle 4
description :Un début de siècle marqué par le naturalisme et le réalisme
La peinture de genre a eu beaucoup d'importance pour les artistes français du début du XVIIe siècle. Le « naturalisme » (selon une expression du XVIIe siècle) prend sa source notamment chez le Caravage. Le succès de ce courant en France fut favorisé par un retour de la religion et d'une certaine spiritualité. Les Frères Le Nain arrivent de Laon à Paris vers la fin des années 1620, ils commencent à peindre des sujets religieux mais s'orientent assez vite vers la peinture de genre. Georges de La Tour (1593-1652) donna à son œuvre une sensibilité très particulière, l'aspect rigoureux et simple de ses compositions ont toujours comme préoccupation principale l'expression d'un sujet religieux.
Arnauld Bréjon de Lavergnée
La période nabie de Pierre Bonnard
12-10-2010 - cycle 8
description :Le Nabi très japonard
Pierre Bonnard adhère au groupe artistique des Nabis composé notamment d'Édouard Vuillard, Maurice Denis, Félix Vallotton, fortement influencé par les idées de Paul Gauguin et très marqué par la vogue du japonisme. Ce mouvement avait également pour caractéristiques l'exaltation de la couleur, la simplification de la forme et la sublimation du quotidien auquel les Nabis confèrent un caractère atemporel.
Dominique Dupuis-Labbé
Paul Cézanne - Les années de jeunesse
19-10-2010 - cycle 3
description :Du droit à la peinture, de la Provence à la ville lumière...
Après des études de droit, il se vit accorder par sa famille une petite pension et partit étudier la peinture à Paris. Ses premiers tableaux révélèrent son goût des allégories. La nostalgie d'un romantisme s'y exprime en une manière lourde, forte en matière, pastichant et récapitulant la génération antérieure.
Dominique Dupuis-Labbé
Introduction à l’œuvre de van Gogh
19-10-2010 - cycle 7
description :
«Et maintenant, je suis en route»
Fils d'un pasteur protestant, il fut baigné dès son plus jeune âge dans la religion. En 1857 naît son frère Théo, qui deviendra son plus grand ami et confident. Ils auront une longue correspondance. Si van Gogh a dessiné et a peint des aquarelles alors qu'il allait à l'école, très peu de ces travaux ont survécu. Van Gogh a fortement incarné le Post-impressionnisme et par là même influencé la peinture plus moderne.
Sylvie Patry
Claude Monet
09-11-2010 - cycle 7
description :Cette exposition est la première rétrospective consacrée en France à Claude Monet (1840-1926) depuis celle qui s’est tenue en 1980 au Grand Palais à Paris. Depuis, les recherches sur l’artiste se sont multipliées et ont mis en lumière des aspects moins connus de son œuvre. Orchestrée selon de grands axes thématiques et chronologiques, elle retrace la carrière de Monet, des débuts des années 1860 jusqu’aux ultimes tableaux liés au cycle des Nymphéas du musée de l’Orangerie.
Grand Palais - 20 sept. 2010 / 24 janv. 2011 - Exposition coproduite par la Rmn et le musée d’Orsay
Sylvie Patry
Poussin-Rubens
09-11-2010 - cycle 9
description :Influences croisées des deux grands maîtres du XVIIe
Cette exposition rassemble une soixantaine de tableaux issus de grandes collections privées et de collections publiques européennes (Musées des beaux-arts de Lille, Nantes, Rennes, Oxford, Liège…). Elle offre une vision inédite de deux grands mouvements artistiques apparus au XVIIe siècle : la peinture baroque flamande dont Rubens est le chef de file et l’école classique française, emmenée par Poussin et de leurs relations croisées. Le Musée Jacquemart-André se propose ainsi d’écrire une nouvelle page de l’histoire de l’art.
Musée Jacquemart-André - 20 oct. 2010 / 27 fév. 2011
Nicolas Sainte-Fare Garnot
Jupiter et Io de Corrège
16-11-2010 - cycle 2
description :HOV 2 : Jupiter et Io de Corrège (1530 KH Vienne) & Château Soutard -Grand Cru Classé de Saint Emilion
Ces conférences allient durant une heure un tableau et un vin. La peinture est décryptée : description et mise en perspective, histoire dans les collections. L'histoire du vin est racontée par son propriétaire qui livre ses secrets de la vigne au verre.
Béatrice leroux Huitema
Introduction à la Venise baroque
16-11-2010 - cycle 5
description :Venise, ville fondée sur l’impossible se transforme
Période bien particulière, soucieuse de marquer visuellement le tissu de la ville par les signes majestueux du triomphe, le Seicento vénitien confond augures, rêves et illusions avec réalité concrète, politique ou sociale. Excès et emphase sont les mots d'ordre.
Fabrice Conan
La naissance de Versailles
23-11-2010 - cycle 3
description :Versailles, symbole du pouvoir royal et incarnation de l’art français
L’ancien pavillon de chasse de Louis XIII fut transformé et agrandi par son fils Louis XIV qui y installa la Cour et le gouvernement de la France en 1682. Jusqu’à la Révolution française, les rois s’y sont succédé, embellissant chacun à leur tour le Château. Galerie des Glaces, Grands Appartements du Roi, au fil des siècles, Versailles, siège du pouvoir jusqu’en 1789, n’a cessé de se déployer.
En 1623, Louis XIII, père de Louis XIV, fit construire au milieu des forêts et au sommet d’une butte cernée par des marais insalubres, un modeste logis en brique, pierre et ardoise. Le premier "château" de Versailles s’élevait au fond de l’actuelle cour de marbre. En 1662, après la disgrâce de Nicolas Fouquet et l’appropriation de son château de Vaux-le-Vicomte, Louis XIV se concentra sur Versailles.
Fabrice Conan
Van Gogh et le portrait
23-11-2010 - cycle 7
description :«Ce qui me passionne le plus, c’est le portrait, le portrait moderne»
Comme ces maîtres du passé, il s'observe dans le miroir sans complaisance. Se peindre soi-même n'est pas un acte anodin : il s'agit d'une interrogation qui, souvent, débouche sur les vertiges de l'identité. La couleur est un élément moderne incontournable pour transcrire les expressions passionnées et exalter le caractère de ses modèles.
Laurence Madeline
Jean-Léon Gérôme
30-11-2010 - cycle 4
description :Le spectacle de l’histoire
Gérôme (1824-1904) est aujourd'hui compris comme l'un des grands créateurs d'images du XIXe siècle. L'exposition permet d'aborder tous les enjeux de son œuvre, de ses sources à son influence : la place de Gérôme dans la peinture française de son temps, sa conception théâtralisée de la peinture d'histoire, son rapport complexe à l'exotisme, son usage de la polychromie en sculpture, son rôle d'enseignant, son rapport au modèle antique.
Musée d’Orsay - 18 oct. 2010 /23 janv. 2011 - Exposition coproduite avec la Réunion des musées nationaux
Dominique de Font-Réaulx
Les scènes d’intérieur de Pierre Bonnard
30-11-2010 - cycle 8
description :Un lit, une table... Bonnard et les objets du quotidien
Les intérieurs représentent des scènes familières où s’inscrivent les sujets habituels de l'artiste, dans des configurations variables. Les salles à manger des années 1930 constituent des variations sur le rapport intérieur-extérieur, doublé des effets de reflets et de fenêtres chers à Bonnard. Couleurs froides et couleurs chaudes alternent en un jeu subtil.
Dominique Dupuis-Labbé
Paul Cézanne - La période impressionniste
06-12-2010 - cycle 9
description :«Faire de l’Impressionnisme, une chose solide et durable comme l’art des musées.»
L'influence la plus décisive qu'il reçut alors fut celle de Camille Pissarro, chez lequel il s'installa à Auvers-sur-Oise, en 1872. Cézanne abandonna les tonalités sombres pour des teintes vives et s'orienta vers les scènes de la vie rurale où la couleur prenait le pas sur le mouvement.
Dominique Dupuis-Labbé
L'automne de G. Arcimboldo
07-12-2010 - cycle 1
description :L'automne de G. Arcimboldo (1573 Louvre) & Château Climens, Sauternes
Ces conférences allient durant une heure un tableau et un vin. La peinture est décryptée : description et mise en perspective, histoire dans les collections. L'histoire du vin est racontée par son propriétaire qui livre ses secrets de la vigne au verre.
Béatrice leroux Huitema
Nudités bibliques
14-12-2010 - cycle 7
description :Entre sacré et séduction à Florence aux XV et XVIe siècles
Le corps nu est représenté essentiellement dans des œuvres sur des thèmes mythologiques ou religieux. À la Renaissance, le nu devient un sujet à part entière et exprime une esthétique nouvelle, dans laquelle les artistes traduisent l'évolution de la société.
Marianna Lora
Henri IV
14-12-2010 - cycle 7
description :Les arts sous le règne d'Henri IV
À l’automne 2010, l’exposition « Henri IV à Fontainebleau» marquera le point d’orgue d’une année dédiée à la célébration du 14 mai 1610, quatrième centenaire de la mort d’Henri IV. L’exposition illustrera les grandes réalisations du règne d’Henri IV à Fontainebleau grâce à la réunion d’une centaine d’œuvres. Transformations, destructions, démantèlements et réemplois divers ont effectivement fait perdre l’idée de certains aménagements conçus sous son règne et dont Fontainebleau était la résidence favorite. Si l’exposition est consacrée à l’histoire de l’art de cette période durant laquelle le Château de Fontainebleau a joué un rôle essentiel, sa conclusion permettra d’évoquer l’art de vivre et la vie de cour au temps d’Henri IV.
Château de Fontainebleau - 10 nov. 2010 / 28 fév. 2011
Vincent Droguet
France 1500
03-01-2011 - cycle 9
description :Les arts sous le règne d'Henri IV
À l’automne 2010, l’exposition « Henri IV à Fontainebleau» marquera le point d’orgue d’une année dédiée à la célébration du 14 mai 1610, quatrième centenaire de la mort d’Henri IV. L’exposition illustrera les grandes réalisations du règne d’Henri IV à Fontainebleau grâce à la réunion d’une centaine d’œuvres. Transformations, destructions, démantèlements et réemplois divers ont effectivement fait perdre l’idée de certains aménagements conçus sous son règne et dont Fontainebleau était la résidence favorite. Si l’exposition est consacrée à l’histoire de l’art de cette période durant laquelle le Château de Fontainebleau a joué un rôle essentiel, sa conclusion permettra d’évoquer l’art de vivre et la vie de cour au temps d’Henri IV.
Château de Fontainebleau - 10 nov. 2010 / 28 fév. 2011
Thierry Crépin-Leblond
Le triomphe de Bacchus Vélasquez
04-01-2011 - cycle 2
description :Le triomphe de Bacchus Vélasquez (1629 Prado) & Château Beauregard - Pomerol
Ces conférences allient durant une heure un tableau et un vin. La peinture est décryptée : description et mise en perspective, histoire dans les collections. L'histoire du vin est racontée par son propriétaire qui livre ses secrets de la vigne au verre.
Béatrice leroux Huitema
Le triomphe du baroque
04-01-2011 - cycle 5
description :La splendeur des palais vénitiens et des grands décors
Pour susciter l'émerveillement, des édifices extraordinaires sortent de l’eau, merveilleux parfois bizarres, théâtraux. Au XVIIe siècle, l'architecture subit de profondes transformations et le style baroque s'adapte parfaitement à la grandeur de la cité vénitienne. Baldassare Longhena conçoit l'église Santa Maria Della Salute, et édifie le long du Grand Canal de nouveaux palais décorés par Tiepolo…
Fabrice Conan
Le domaine de la Cour
11-01-2011 - cycle 1
description :Lieu de parade et de réception : 1672-1715
Louis XIV rêvait de construire un palais qui marquerait son époque. La création de Versailles répond à un souhait politique et économique. Dirigeant personnellement les affaires du royaume et centralisant l’administration, le Roi souhaitait regrouper auprès de lui les ministres et leurs services.
Fabrice Conan
Le nu et le mythe
11-01-2011 - cycle 7
description :Quand la mythologie est prétexte au dévoilement des corps
La nudité à des fins dévotionnelles et théologiques sert de support au message religieux et à la piété, son potentiel érotique est aussi susceptible de les contredire, l’accord entre nu et sacré se trouvant alors menacé, troublé, voire rompu…
Antonella Fenech
L’Antiquité retrouvée
18-01-2011 - cycle 6
description :L’art européen entre antique et réinventions (1720-1790)
Le courant « néoclassique » est né au XVIIIe siècle dans les processus d’innovation, d’émulation mais aussi de résistance liés à la redécouverte du patrimoine antique. L’exposition fait découvrir les origines du mouvement et illustre les diverses manifestations d’une nouvelle esthétique. Sculptures, peintures, objets d’art et arts graphiques témoignent du travail des artistes de cette période. Tous les grands créateurs de l’époque sont ainsi représentés: de Bouchardon à Houdon, de Piranèse à Boullée, de Batoni à Mengs, de Sergel à Flaxman, de Füssli à Blake et de David à Canova… L’exposition est constituée d’une sélection de deux cents oeuvres, et bénéficie de la contribution exceptionnelle de Marc Fumaroli de l’Académie française.
Musée du Louvre - 3 déc. 2010 / 14 fév. 2011
Guillaume Faroult
Nicolas Poussin
25-01-2011 - cycle 4
description :Les artistes français à Rome
Pour Poussin (1594-1665), la peinture doit servir de support à la méditation philosophique ou spirituelle plutôt que de servir au seul plaisir du regard. Bien que les éléments de sa peinture relèvent du classicisme, il élabore des formes inédites issues de modules mathématiques et géométriques. Tous ses tableaux sont construits de manière à ce que chaque élément soit intégré convenablement au schéma du tableau et soit compréhensible et visible tout de suite par le spectateur. Poussin pour garder son indépendance, essaya de ne répondre qu'à des commandes provenant d'amateurs éclairés, pour des gens sachant apprécier son travail et sa réflexion. Il dit à ce propos « la délectation constitue la plus haute finalité de la peinture ».
Olivier Lefeuvre
Portrait et autoportrait de Pierre Bonnard
25-01-2011 - cycle 8
description :L’expression d’une antériorité, un monde de sensations et non d’idées
Les autoportraits de l’artiste depuis son premier portrait, réalisé en 1889, jusqu'à sa dernière figure, froide, en 1945 expriment à chaque fois une intériorité dense, une composition d'où émane une tension toujours plus sombre ou mélancolique.
Dominique Dupuis-Labbé
Paul Cézanne - Baigneurs et Baigneuses
01-02-2011 - cycle 3
description :Un univers poétique, une fascination puissante
Les baigneurs et baigneuses renvoient au souvenir de Cézanne se baignant dans l’Arc et rejoignent les grands thèmes mythologiques et classiques de la peinture des XVIIe et XVIIIe siècles. Il ne cessera plus de revenir sur ce thème qui l'inscrit dans la tradition classique de la figure nue dans un paysage naturel, mais sans l'associer à un sujet mythologique.
Dominique Dupuis-Labbé
Jardins et paysages de van Gogh
01-02-2011 - cycle 7
description :Jardins et paysages
Entre ciel et terre... l’éblouissement du soleil
Les paysages dans lesquels a vécu Van Gogh ont exercé une profonde influence sur sa personnalité d’artiste, sur son art et sa liberté radicalement nouvelle en peinture. Ainsi est-il possible de comprendre comment les tons terreux de l’œuvre précoce hollandaise ont progressivement fait place à sa peinture lumineuse et appuyée sur la couleur puis aux couleurs intenses, expressives et vitales.
Laurence Madeline
Mondrian
07-02-2011 - cycle 9
description :Mondrian et l’énergie spirituelle : clarté, précision, équilibre
Entre 1911 et 1938, Piet Mondrian mène à Paris sa quête d’une harmonie plastique fondée sur la tension entre la géométrie de l’angle droit et la densité des trois couleurs primaires. Son abstraction radicale à la recherche d’une langue universelle visait à dépasser la peinture. Elle s’incarne dans le mouvement De Stijl créé en 1917 par Theo van Doesburg. L’œuvre d’art totale était la clé d’un nouveau monde, symbole et prototype d’un équilibre parfait où chaque élément s’intègre et fusionne avec l’ensemble, au sein de la communauté humaine. Cet instant crucial qui vit naître l’Europe contemporaine est le thème d’une rétrospective majeure et inédite du Centre Pompidou consacrée aux parcours croisés de Piet Mondrian et du mouvement De Stijl.
Centre Georges Pompidou - 1er déc. 2010 / 21 mars 2011
Brigitte Léal
Les Joueurs de cartes de Cézanne
08-02-2011 - cycle 2
description :Les Joueurs de cartes de Cézanne (1890/5 Orsay) & Château Brane Cantenac -Grand Cru Classé de Margaux
Ces conférences allient durant une heure un tableau et un vin. La peinture est décryptée : description et mise en perspective, histoire dans les collections. L'histoire du vin est racontée par son propriétaire qui livre ses secrets de la vigne au verre.
Béatrice leroux Huitema
La vie racontée par les Vénitiens et les visiteurs
08-02-2011 - cycle 5
description :Le quotidien de la cité à travers ses peintres et ses «Vedute»
Si la peinture vénitienne amorce son déclin, Venise reste un foyer recherché par les artistes étrangers. Des peintres vénitiens, toujours guidés par la recherche de la lumière, s'attachent à décrire la vie quotidienne de la Sérénissime. Les Vedute de Canaletto lancent la mode des paysages lumineux, tandis que F. Guardi exprime une sensibilité préromantique avec ses paysages de lagunes ou de ruines.
fabrice Conan
Le jardin
01-03-2011 - cycle 1
description :Miroir du palais, l’art à la française
Les jardins de Versailles coïncident si étroitement avec le plan du palais qu'ils donnent l'impression d'étendre l'espace architectural du château. Dotés de terrasses, de bassins, de haies méticuleusement taillées et de fontaines, les jardins servent de décors pour les sorties publiques du roi. Par ailleurs, les jardins s'emploient à fournir des "pièces extérieures" où ont lieu de nombreuses fêtes et spectacles que Louis XIV organise.
Fabrice Conan
Le nu féminin à Venise
01-03-2011 - cycle 6
description :Le sens caché de la nudité
Le nu féminin, tout en exprimant un idéal de beauté, commence à traduire un érotisme, qui posera quelques problèmes dans la réception des œuvres en raison des mentalités qui n'étaient pas prêtes à accepter ce type de représentation.
Elinor Myara
Philippe de Champaigne
07-03-2011 - cycle 9
description :Un peintre religieux et portraitiste
Philippe de Champaigne (1602-1674) est un peintre classique, essentiellement religieux, proche des Jansénistes. Il reste un peintre exceptionnel par l'éclat de ses coloris, ce bleu presque surnaturel, et la rigueur de ses compositions. À l'instar de Pascal, elles nous parlent de nos grandeurs comme de nos petitesses. Haute Noblesse, princes de l’Église, grands commis de l’État, parlementaires, toute la Cour et la Ville posent devant lui et lui font peindre des figures où, refusant d'exprimer des expressions passagères, il veut saisir l'être profond de ses modèles. C'était substituer au portrait d’existence baroque un portrait permanent d’essence.
Richard Flahaut
Nature morte de W Claez Heda
08-03-2011 - cycle 7
description :Nature morte de W Claez Heda (1637 Louvre) & Château de la Vieille Chapelle – Les Grands Blancs
Ces conférences allient durant une heure un tableau et un vin. La peinture est décryptée : description et mise en perspective, histoire dans les collections. L'histoire du vin est racontée par son propriétaire qui livre ses secrets de la vigne au verre.
Béatrice leroux Huitema
La collection Romanov
15-03-2011 - cycle 4
description :Collections impériales de Pierre le Grand à Nicolas II
En janvier prochain, un nouveau lieu d’exposition sera inauguré à 30 mètres de la Pinacothèque. Baptisé « L’annexe », l’endroit est vaste : 3 000 mètres carrés répartis sur deux étages. Le sous-sol sera dévolu aux expositions temporaires puisque la pinacothèque a signé un contrat de collaboration de cinq ans avec le musée de l’Ermitage de Saint-Pétersbourg. Le coup d’envoi sera lié aux Romanov : « La naissance des collections impériales. De Pierre Le Grand à Nicolas II ». En tout, 70 trésors signés Rembrandt, Watteau, Cranach, Tintoret, Velasquez, histoire de rappeler que toutes les collections du monde sont faites par des collectionneurs...
Pinacothèque de Paris - l’Annexe - à partir du 15 janvier 2011
Françoise Künzi
Le nu chez Pierre Bonnard
15-03-2011 - cycle 8
description :Dissolution du sujet dans la couleur et la lumière
Les nus féminins s'organisent selon un dispositif constant : bassine ou tub, baignoire, miroir, table de toilette. Cette thématique a pour objet les jeux et les variantes de la lumière dans les reflets de l'eau ou des miroirs. À partir des années 1920, Bonnard déploie de nouveaux accords de composition et couleurs. Le sujet se dissout dans les couleurs et prend forme dans la lumière.
Dominique Dupuis-Labbé
Paul Cézanne - La nature morte
22-03-2011 - cycle 3
description :Pommes, poires, bouteilles, pot de gingembre... aussi solides qu’une montagne
Les natures mortes de Cézanne dont il a exploré toutes les possibilités plastiques créées par l'agencement de simples objets domestiques, deviennent des entités aussi solides qu’une montagne, comme des pensées données en peinture. La puissance d’expression n’a d’égale que la rigueur des formes et des couleurs.
Dominique Dupuis-Labbé
Van Gogh et l’amour
22-03-2011 - cycle 6
description :Amour de Dieu, de la Femme, de son frère, rien ne sera jamais aisé
«Qui n'a pas appris à dire "elle et aucune autre" sait-il ce que c'est que l'amour ?» Dès qu'il s'approche d'une satisfaction, d'un sentiment de bonheur, ils lui semblent insuffisants, incomplets, inaccessibles, il est toujours déçu, en manque… La passion, l'envie envahissent également Vincent Van Gogh, car toute sa vie il recherche l'amour, absent de son foyer parental.
Laurence Madeline
Simon Vouet
29-03-2011 - cycle 2
description :A l’origine du classicisme français
Le voyage de Simon Vouet (1590-1649) débute en 1612, il se rend à Venise où il étudie Véronèse puis rejoint Rome en 1614. Là, Vouet multiplie les expérimentations picturales, on parle de néo-vénétianisme. Vouet rentre à Paris sur ordre du Roi, en 1627; à cette occasion il est sacré premier peintre du Roi. Vouet réalise alors peu de peintures pour des commandes officielles, il peint essentiellement pour des églises et des commandes privées. Il apporte à Paris une vision cohérente de la peinture d'histoire telle qu'elle avait été systématisée par les frères Carrache. Sa manière peut être qualifiée de « brillante ». C'est grâce à cette manière, syncrétisme de sa formation italienne, que Vouet impose son hégémonie sur la peinture française pendant 20 ans.
Adeline Collange
Du rococo au néoclassicisme
29-03-2011 - cycle 5
description :Les derniers feux de la peinture vénitienne
Dès la fin du XVIIe, la gamme colorée, claire et fraîche du style rococo est reprise par Giambattista Piazzetta dans des décors plafonnants. Triomphent alors la légèreté de la composition, la suavité des coloris et la prédominance de la lumière traitée comme un élément décoratif.
Fabrice Conan
Vers un nouvel art de vivre
04-04-2011 - cycle 9
description :La demeure de Louis XV le bien aimé et de Louis XVI : 1724-1789
En 1715, le nouveau roi n’étant qu'un enfant, son tuteur Philippe d’Orléans, le régent, quitte Versailles et s’installe dans sa résidence parisienne du Palais-Royal et la Cour, aux Tuileries. En 1722, à 12 ans, Louis XV se réinstalla à Versailles. De merveilleuses décorations seront alors créées.
Fabrice Conan
Les Noctambules de Hopper
05-04-2011 - cycle 1
description :Les Noctambules de Hopper (1942 Chicago) & Château de Chastelet-Cadillac - Cotes de Bordeaux
Ces conférences allient durant une heure un tableau et un vin. La peinture est décryptée : description et mise en perspective, histoire dans les collections. L'histoire du vin est racontée par son propriétaire qui livre ses secrets de la vigne au verre.
Béatrice leroux Huitema
Le nu masculin
05-04-2011 - cycle 6
description :La beauté masculine, sacrée et profane
Le premier nu peint par Botticelli est masculin. Il s'agit du corps nu du général assyrien Holopherne découvert décapité par ses aides de camp. Le second nu du même peintre, masculin également, est un Saint Sébastien percé de flèches, montré en pied lié à une colonne…
Elisa de Halleux
Charles Le Brun
26-04-2011 - cycle 7
description :Peindre pour le Roi Soleil
Charles Le Brun (1619-1690) est un peintre et décorateur français, premier peintre du roi, directeur de l'Académie royale de Peinture et de Sculpture, et de la Manufacture royale des Gobelins. Il s'est surtout illustré dans la décoration du château de Versailles et de la galerie des Glaces. Il reste une des personnalités les plus influentes dans le paysage artistique français de cette époque. Certains historiens de l'art le considèrent, à l'instar de Louis XIV, comme « le plus grand peintre du XVIIe siècle français ».
Bénédicte Gady
Odilon Redon
26-04-2011 - cycle 3
description :« De l’ombre à la lumière »
Figure essentielle de l’art au tournant des XIXe et XXe siècles, contemporain de Rodin et de Monet, Odilon Redon (1840-1916) a profondément marqué la génération symboliste, notamment par ses « noirs » célébrés par les plus grands critiques, puis les jeunes peintres de la couleur que sont les Nabis et les Fauves. L’exposition permettra de faire découvrir ou redécouvrir l’univers insolite de ce génie de l’art moderne.
Grand Palais - 22 mars / 21 juin 2011 - Exposition coproduite par la Rmn et le musée d’Orsay à Paris, coorganisée avec le musée Fabre de Montpellier, et en collaboration avec la Bibliothèque nationale de France
Rodolphe Rapetti
Van Gogh et Picasso
02-05-2011 - cycle 9
description :Deux mythes partageant une profonde humanité
Van Gogh et Picasso, deux peintres à avoir accédé au statut de mythe... Grâce à des confrontations pertinentes, cette conférence mettra en lumière les résonances de l'œuvre de Van Gogh sur celle de Picasso et abordera, à travers la peinture, ce qu'ils partagent au-delà des années: une humanité profonde...
Laurence Madeline
Le Déjeuner des Canotiers de Renoir
03-05-2011 - cycle 4
description :Le Déjeuner des Canotiers de Renoir (1881 Coll.Philips Washington) & le Rosé de la Gaffelière
Ces conférences allient durant une heure un tableau et un vin. La peinture est décryptée : description et mise en perspective, histoire dans les collections. L'histoire du vin est racontée par son propriétaire qui livre ses secrets de la vigne au verre.
Béatrice leroux Huitema
Les Paysages de Pierre Bonnard
03-05-2011 - cycle 8
description :La mythologie confondue à la vie familière
Les paysages de Bonnard traduisent une grande connivence entre l'homme et la nature. Quoique le sujet premier soit bien d'entraîner le spectateur dans son émerveillement face à la nature, ses paysages sont toujours humanisés par une présence : un toit de maison, un animal familier...
Dominique Dupuis-Labbé
Paul Cézanne - Les Paysages
10-05-2011 - cycle 1
description :«Traiter la nature par le cylindre, la sphère, le cône»
Cézanne trouve en Provence des structures géologiques dans le paysage, des couleurs dans les terres et dans le ciel, des transparences dans les sous-bois… dont il sentait le besoin dans le processus créateur qui devenait le sien. Il n’est plus un peintre inscrit dans une tradition d’imitation de la nature. Il compose et construit des paysages, «une harmonie parallèle à la nature».
Dominique Dupuis-Labbé
Le nu androgyne
10-05-2011 - cycle 7
description :Formes et significations de l’ambiguïté sexuelle
Les figures androgynes dans l’art de la Renaissance : formes, fonctions et significations de l’ambiguïté sexuelle dans l’art de la Renaissance.
Que veulent dire ces héros à la beauté d’éphèbe?
Elisa de Halleux
Peinture de paysages à Rome (1600-1650)
17-05-2011 - cycle 2
description :Nature et idéal - Le paysage à Rome entre1600-1650, Carrache, Poussin, Le Lorrain...
C’est à Rome, capitale de la chrétienté et passage obligé des artistes lors de leur formation, qu’est né et s’est développé le paysage peint de sites grandioses et poétiques. Au début du XVIIe siècle, ce nouveau genre pictural connaît un essor considérable. De Carrache à Rubens, de Lorrain à Poussin, quelques-uns des plus grands peintres contribuent à l’émergence du paysage en tant que mouvement autonome.
Grand Palais - 8 mars / 6 juin 2011 - Exposition coorganisée par la Rmn, le musée du Louvre à Paris, et le musée du Prado à Madrid.
Stéphane Loire
Musique et théâtre, des lieux et des hommes
17-05-2011 - cycle 5
description :Fêtes, théâtre, musique... la vie sociale et culturelle à Venise
La vie vénitienne aux XVII et XVIIIe s. évolue entre étourdissements et splendeurs, c'est une fête permanente. Les musiciens créent des opéras et s’entourent d’artistes que l’Europe entière admire. Dans une ville où la fête est omniprésente, où le raffinement côtoie les jeux parfois brutaux et cruels du carnaval, on assiste aux grandes messes de Monteverdi, aux leçons de musique et opéras de Vivaldi.
Fabrice Conan
Versailles intime, Trianon secret
description :Domaine privé du pouvoir
Dès 1749, Louis XV souhaite créer un nouveau lieu de plaisir à Trianon. Le roi aimait la vie de société, en choisissant son public. Mais dans ce château, aucun endroit n’était adapté à son intimité : Louis XV dut créer un Versailles intime ! Plus tard, la reine Marie-Antoinette inaugurera au petit Trianon une vie simple et champêtre dans ce domaine dont elle pris possession en 1774.
Fabrice Conan
LA SAISON 2010 - 2011 DES MARDIS DE L'ART DEBUTERA LE 28 SEPTEMBRE 2010
Un programme riche et varié attend les auditeurs des Mardis de l'Art avec 45 conférences pour découvrir ou approfondir ses connaissances le mardi au Musée d'Aquitaine. Après 5 années consacrées à la Renaissance, nous aborderons d'autres siècles, sans renier toutefois nos amours premières. Et nous poursuivrons l'étude des grands acteurs de la modernité.
Afin de bien commencer cette saison, les Mardis de l'Art offriront aux premiers inscrits une conférence "spéciale" le 28 septembre 2010 à 14h : la vie quotidienne à Versailles animée par Richard Flahaut
(dans la limite des 200 places que peut accueillir l'auditorium du musée d'Aquitaine).
Pour nous rencontrer, la Librairie Mollat accueille les Mardis de l'Art
pour une journée « découverte »
Mardi 14 septembre 2010 de 9h30 à 19h30
NEUF CYCLES DE CONFERENCES culturelles pour découvrir ou approfondir vos connaissances le Mardis au musée d'Aquitaine :
Cycle 1 Le Nu à la Renaissance en 5 conférences, le Nu à la Renaissance en Italie : un idéal de beauté entre érotisme, dévotion et allégorie.
Cycle 2 Venise baroque en 5 conférences par Fabrice Conan, historien de l'art, Administrateur de la Compagnie Baroque à Versailles. Un foyer recherché de tous les artistes .
Cycle 3 Vincent van Gogh en 5 conférences par Laurence Madeline et Sylvie Patry, conservatrices au Musée d'Orsay. Dix ans de travail, de quête, d'observation...
Cycle 4 Pierre Bonnard (1867-1947) en 5 conférences par Dominique Dupuis-Labbé, conservateur en chef aux Services des musées de France. Une œuvre hors du temps.
Cycle 5 Versailles en 5 conférences par Fabrice Conan, historien de l'art, Administrateur de la Compagnie Baroque à Versailles. Versailles, symbole du pouvoir royal et incarnation de l'art français.
Cycle 6 La peinture française au XVIIème siècle en 5 conférences par des conservateurs de musée, grands spécialistes de cette période. Une période fondamentale de notre histoire de l'art.
Cycle 7 Expositions mode d'emploi par les commissaires des expositions. Une saison éclectique et riche d'événements culturels. Ce cycle de 10 conférences propose un aperçu de l'actualité parisienne à travers les grandes expositions de l'année 2010-2011.
Cycle 8 Paul Cézanne (1839-1906) en 5 conférences par Dominique Dupuis-Labbé, conservateur en chef aux Services des musées de France. Cézanne plaçait très haut les fins de l'art, voulant produire des tableaux "qui soient un enseignement".
Une Heure, une Œuvre, un Vin ® : le 1er Lundi de 18h30 à 19h30 du mois au bar à Vins du CIVB
Toutes les informations concernant les programmes, les résumés des conférences, les voyages, les conférenciers, les modalités d'inscriptions… se retrouvent sur le site www.lesmardisdelart.fr
Les Mardis de l'Art, association Loi 1901 créée le 20 Avril 2005,
reçoit le soutien de partenaires : La Mairie de Bordeaux, le Musée d'Aquitaine, la Librairie Mollat, la Société Générale, Brane Cantenac, Icart Bordeaux, et les Dits de l'Art .
Les Mardis de l'Art - BP 30088 - 33 008 Bordeaux Cédex Tél. : 06.09.26.99.85 lesmardisdelart@wanadoo.fr
